AI WEI WEI - SEMPRE CAUSANDO

Enquanto o mundo todo usa o Instagram pra postar as famosas e tão populares "selfies", o artista Ai Wei Wei usa como forma de protesto. 

Ele acaba de lançar mão de milhares de fotos de pessoas desconhecidas, onde todas estão segurando suas próprias pernas, como se fossem armas. Para explicar, ele alega que "o poder tem sido usado em excesso na luta contra o terrorismo" e as fotos seriam uma resposta a isso.

O alvoroço Ui! que as fotos causaram pelo mundo surpreendeu o artista. Pessoas que seguem Wei Wei também começaram a postar fotos apoiando a "campanha".

Há algumas semanas, o nome de Ai Wei Wei havia sido removido de uma exposição em homenagem a Dai Han Zhi (nome chinês de Hans van Dijk), amigo e colaborador do artista. Censura! 

O nome dele foi retirado pois a assessora de imprensa do UCCA disse estar sobre constante ameaça. Wei ia dar sua contribuição expondo suas obras, mas seu nome não poderia ser divulgado. 

Wei acredita que seja culpa do governo da China, já que ele é um inimigo de longa data e é diariamente perseguido e monitorado por ser contra o sistema. 

Por razões óbvias, o próprio retirou suas artes da mostra. 

OS GEMEOS - FORTES VILAÇA - SP

A galeria Fortes Vilaça, uma das mais respeitadas galerias de São Paulo, vai receber a dupla Os Gemeos para uma mega exposição que será inaugurada no final do mês. 

É o tipo de exposição que merece ser vista!

Eu digo isso porque fui na exposição da dupla há anos na Fortes Vilaça. Ali pude ver o começo de uma carreira de sucesso. Tive a chance de entrevistar o curador da galeria que me contou que antes mesmo de inaugurarem a mostra, todas as obras estavam vendidas. Naquela época, os preços já eram altos. Imagina agora… Imagina na Copa. 

Os irmãos surpreenderam pintando o lado externo da galeria, fazendo um de seus personagens. Antes mesmo de ver a mostra, o público se deprava com essa "mega instalação".

Depois dessa expo, que foi em meados de 2008, Gustavo e Otávio Pandolfo ganharam o mundo. A arte deles é admirada por todos, independente de faixa etária, gosto e classe. É  unanimidade: Todo mundo reconhece o sucesso dos caras. 

É grafite, é urbano, mas é sofisticado. Os personagens que criam, as frases que escrevem e a sutileza do traço conquistam e de certa forma podemos enxergar um pouco da personalidade dos dois. A mistura de uma pureza quase infantil, com traço solto e uma pitada de Brasil fazem a gente entender porque esses dois merecem destaque. Bravo!

http://www.fortesvilaca.com.br

ARTE NO METRÔ - BARCELONA

Desde o dia 05 de junho, alguns metrôs em Barcelona foram presenteados com pinturas lindas de alunos de algumas das mais importantes universidades de arte de lá. 

As obras foram escolhidas por gente que entende do assunto e estão expostas nas escadas dos metrôs.  Os responsáveis por essa ação são os organizadores da Feira Internacional de Arte Contemporânea Swab Barcelona, que acontece de 2 a 5 de outubro. 

A Swab quer tornar a arte contemporânea mais acessível ao público. Thanks! Os organizadores da feira resolveram convidar alguns artistas que apostam para mostrar seu trabalho no espaço público. 

Na Feira de Arte Contemporânea há obras de artistas mundialmente conhecidos, mas há também obras de artistas em ascensão. A Feira se preocupa em descobrir novos talentos e apresentá-los ao público. 

Fazer essa união entre galerias, artistas e o público é o maior objetivo do evento. Afinal de contas, novidades são sempre bem vindas e é sempre bom manter o mercado de artes aquecido. Burn!

Por aqui a gente tem a nossa versão carioca da Swab: A ArtRio que acontece em Setembro. 

SWAB EDIÇÕES PASSADAS

NICE TO MEET YOU: HERRAIZ SOTO & CO + DAVID ACEVEDO + NÓIA

NICE TO MEET YOU

"Os experimentos são sempre misturas de coisas que a natureza não pensou em unir anteriormente. Dessas misturas saiu o gin tonic, as guitarras elétricas e os skates.

Aqui queríamos misturar o dia e a noite, o digital e o analógico e a Lynn Court e David Acevedo, dois artistas que se conheceram para trabalhar juntos sem que um soubesse o que o outro iria fazer. E, como é um experimento, nada é perfeito.

Felizmente!" 

Esse foi o texto para descrever o "Experimento 6" feito pela Herraiz Soto, uma mega agência de publicidade de Barcelona, Espanha, que me convidou pra esse lindo trabalho. Lá tive o prazer de contracenar com esse artista de mãos cheias David Acevedo, e pra nossa surpresa, no final das contas, vimos que nossas artes apesar de terem técnicas muito distintas, conversaram entre sí. 

Trabalhos como esse deixam de ser trabalho e se tornam prazer. Trabalhar com mentes criativas, cheias de idéias dá gosto. 

Quem dirigiu o projeto foi Victor Sarria Levit e a edição e filmagens ficaram por conta de André Lopes. 

A combinação dessas cabeças pensantes com a vontade de criar dos artistas deu nisso aí. Aperta o Play!

https://vimeo.com/96897847

THE BROAD - LOS ANGELES

O casal milionário de colecionadores, Eli e Edyth Broad, criadores da fundação "The Broad Foundation" inauguram em 2015 um super museu chamado "The Broad" em Los Angeles. O projeto ainda está sendo pensado, mas estimasse um gasto de 100 milhões na construção do espaço. Wow

A coleção de arte do casal vai desde clássicos a arte contemporânea de primeiríssima qualidade.   

"The Broud Foundation" e a "The Eli and Edythe L. Broad Collection" somam mais de 2,000 obras de 200 diferentes artistas, que foram sendo adquiridas ao longo de 40 anos. Todas estarão expostas no museu.

Artistas como Jeff Koons, Basquiat, Andy Warhol, Roy Lichenstein e Takashi Murakami, estão na lista. Os Broad querem espalhar o conhecimento sobre arte contemporânea para o mundo todo. A idéia é que o maior número de pessoas tenham acesso a esse tipo de arte.

Durante muitos anos eles fizeram doações para museus. Eli chegou a doar 3 milhões anuais para "The Museum of Contemporary Art" em Los Angeles, mas hoje resolveu se dedicar somente ao novo "The Broad Museum".

Seguimos atentos Ansiosos!

ELI E EDYTH BROAD

JEFF KOONS

JEAN MICHEL BASQUIAT

ANDY WARHOL

ROY LICHENSTEIN

TAKASHI MURAKAMI

MARK BRADFORD

Mark Bradford é o nome por trás de obras de arte valiosas e vêm sendo alvo de muitos colecionadores. 

Seu trabalho é bem diferente de tudo que já vi. Ele usa restos de cartazes, papéis, jornais e cria telas enormes com colagem e pintura. 

A figura do artista também chama muita atenção. Ele é negro e mede mais de dois metros de altura. Ele nasceu em Los Angeles e trabalhou durante algum tempo no salão de beleza de sua mãe. 

Seu trabalho é abstrato mas tem sempre alguma mensagem social por trás. As abstrações representam o urbano, levando-nos a enxergar plantas arquitetônicas.

O mais interessante na sua arte é que ao mesmo tempo que ele trabalha usando o lixo, o resultado final é super refinado. É um trabalho urbano e sofisticado. Mark transforma lixo em arte. Palmas!

Por aqui podemos encontrar alguns de seus trabalhos na mostra que está em cartaz na Galeria White Cube, em São Paulo, que tem sede em Londres. 

A exposição fica em cartaz até dia 14/06. Corre lá!

O ARTISTA E A BOLA

"O Artista e a Bola" é uma exposição feita em homenagem a Copa do Mundo, que estará  em cartaz em São Paulo no Museu da Oca a partir de amanhã, dia 05 de junho. 

O museu fica dentro do Parque Ibirapuera Lindo!. Isso já´diz bastante. Uma ida ao parque vale a pena por sí só, agora imagine poder ver uma mostra como essa, com os "nossos" artistas mais importantes. 

Nomes consagrados da arte brasileira como Mira Schendel, Waltércio Caldas, José Rezende, Tomie Othake, Alex Flemming e Adriana Varejão THE BEST! são alguns dos convidados a participarem. 

Cada artista preparou uma instalação que remetesse ao tema. Com esses nomes por trás das obras, dá pra imaginar que foram muito além do óbvio. 

Poesia em forma de arte!

Pra felicidade dos cariocas, a expo vem pro Rio de Janeiro em seguida. Ufa

RICHARD SERRA NO IMS

Imperdível a exposição de Richard Serra no Instituto Moreira Salles! 

O artista nascido em San Francisco é mundialmente conhecido por suas imensas instalações que parecem labirintos sem fim. 

A proposta dessa expo vai além disso. São desenhos, sketches e pinturas do artista. Um lado do seu trabalho que é menos explorado, mas que vale ser visto. 

Ausência de cores e simplicidade são as apostas de Serra. Um trabalho lindo, super "clean" e que carrega uma seriedade. O próprio artista tem uma personalidade fria e séria. Richard está entre os poucos artistas a terem obra fixa no museu Guggenheim em Bilbao. Moral!

Os desenhos foram escolhidos a partir da escala da casa Maravilhosa do IMS, com o propósito de conversarem com o espaço. Muitos desses desenhos são experimentos de novos materiais.

A exposição fica em cartaz até o dia 28 de setembro.