World press photo 2011

A Caixa Cultural está com uma exposição de fotojornalismo de altíssima qualidade. Mas tem que correr, pois só vai até dia 19 de Junho. São fotos premiadas que tratam de cultura, política, esportes e natureza. A grande vencedora este ano é a fotógrafa Jodi Bieber, da África do Sul. A foto premiada causa muito impacto: é uma jovem mutilada após ser vítima de violência doméstica, que recebeu o prêmio pela categoria Retratos. Não caia para trás, vá lá conferir.

expo Gais

Nesta quarta feira acontece a primeira de muitas exposições organizadas pelo HUMA projects, projeto que foi criado pelo trio Andre Brêtas, Rodrigo Peirão e Rafael Carvalho. Ninguém melhor para estrear este projeto que o artista de rua Gais.

Dá gosto ver pessoas que acreditam em novos talentos, que apostam em todos os tipos de arte; pessoas que comercializam a arte que antes era gratuita, afinal esses novos talentos são dignos de reconhecimento : e viva a arte!

Débora Colker é pura arte

A dança Contemporânea de Débora Colker é pura arte. Começa que ir ao Teatro Municipal já vale a pena. Tatyana, nome dado a esse espetáculo, é uma dança circense, que surpreende a cada movimento, por ser suave e ao mesmo tempo agressivo. A cenografia é um ponto alto do espetáculo, e mais uma vez Gringo Cardia não desaponta : a sua combinação com a luz de altíssima qualidade e bom gosto, faz da dança uma obra de arte! Junte a isso a musicalidade de Berna e pronto: perfeito!

Bauhaus

A bauhaus foi uma escola criada por Walter Gropius em 1919 com o intuito de mudar a arte, o design e a arquitetura da época : " Formaremos uma escola sem separação de gêneros que criam barreiras entre o artesão e o artista. Conceberemos uma arquitetura nova, a arquitetura do futuro, em que a pintura, a escultura e a arquitetura formarão um só conjunto." já dizia Gropius. Ele era incomodado com o movimento Art Nuveau por ser muito decorativo e pouco prático. O que se criava ali eram inovações : coisas modernas, voltadas para a funcionalidade, e que pudessem ser produzidos em série, deixando de lado os pequenos detalhes, os ornamentos...

Flores são.......flores!

Feminilidade sem tamanho: essa é a forma mais simples para explicar a arte de Beatriz Milhazes. Composições extremamente harmônicas feitas a partir de flores, formas e linhas. Telas que são capazes de transformar um ambiente qualquer, num lugar feliz, divertido (e eu já vi)!. Não é a toa que sua arte é das mais reconhecidas atualmente. Beatriz Milhazes ficou conhecida num momento em que o Brasil explodiu mundo a fora. e nada mais Brasil que sua arte: cheia de cores, viva, alegre, contagiante! A técnica que ela usa requer sutileza, coisa de mulher: colagens na superfície da tela , decalque, justaposição e sobreposições. Lindo!

Nina, e viva as mulheres

Nina Pandolfo é um grafiteira que merece todo destaque! Ela passou dias em cima de andaimes e escadas enormes para pintar um castelo na Escócia (sim, o mesmo que o grafiteiro Nunca e Os Gemeos pintaram). leve em consideração que mulheres são mais frágeis, podemos considerar nina uma artista de rua de primeira. Além disso, nina já expôs mundo a fora, e ela é casada com um dos Gemêos, ou seja: podemos dizer que Nina respira arte o tempo todo.

Nunca diga nunca?

Diga sim: diga NUNCA!
Nunca é brasileiro e suas pinturas costumam ter grande porte, ocupando muros gigantescos pelo mundo a fora....ah sim, Nunca tem pinturas em muitos lugares e inclusive já pintou um castelo na Escocia junto aos consagrados "Os Gemêos". Ele já teve exposições de peso como a da Galeria Fortes Vilaça em São Paulo.

Mariko Mori – Oneness

Hello monsters

O "hello monsters" é um coletivo de artistas, mais precisamente de ilustradores, muito competentes. São esses : Blast, Desro, Ewing33 e Tatone. Todos tem algo em comum: estudaram belas artes na Bélgica e se tornaram 'street artists' de carteirinha. Suas criações, apesar de serem monstros, nunca são assustadoras. Sendo assim...que venham os monstros!!

Dreph: da água pro vinho

Artista de rua que antes pintava com uma linguagem bem diferente da que usa hoje. Ufa! Ele costumava fazer letras, tipo bomb, usando tintas e fat cap (usado pra preenchimentos e traços mais grossos). Hoje sua arte de rua foi transformada em obras muito refinadas e cheias de expressão. Colocar esse tipo de arte nas ruas requer coragem, de tão preciosas que são.

REMED

Pra ninguém botar defeito: Remed

Uma mixtura que dá muito certo: a arte de rua e o design gráfico. Esta é a proposta de Remed. Em suas obras, ele sempre inclui tipografias criadas por ele mesmo, que diga-se de passagem, são incríveis! Ele é francês, e também faz gravuras e esculturas, mas foi através do grafite que ficou conhecido mundialmente. Palmas pra ele!

REMED

Pra ninguém botar defeito: Remed

Uma mixtura que dá muito certo: a arte de rua e o design gráfico. Esta é a proposta de Remed. Em suas obras, ele sempre inclui tipografias criadas por ele mesmo, que diga-se de passagem, são incríveis! Ele é francês, e também faz gravuras e esculturas, mas foi através do grafite que ficou conhecido mundialmente. Palmas pra ele!

Fortes Vilaça SP

A Galeria Fortes Vilaça em São Paulo apresenta: Erika Verzutti. São vinte esculturas inéditas de bronze e cimento com moldes de frutas e verduras, que remetem a temas eróticos. Este ano, em setembro, a artista participará da Bienal de Lyon na França...está dando o que falar!

Fefe Talavera : As tipos fazem a arte

FeFe Talavera é daquelas mulheres que definitivamente se destacam. Isso porque além de pintar nas ruas, (ela tem muitos trabalhos espalhados por SP) ela apresenta uma arte única, cheia de personalidade. Fefe usa tipografias inventadas para compor sua arte, ou seja, fefe leva o design para as ruas. Você bate o olho e sabe que aquela obra pertence a ela. Um mix de atitude e criatividade!

fefetalavera.blogspot.com/

blog imperdível

www.gotasalviento.blogspot.com achei esse blog por ai, fuçando arte pela internet. me deparei com posts incríveis....e o que mais me marcou foi de um museu TESHIMA ART MUSEUM. Nunca vi : design, design e design por todos os lados! vejam só: fica numa ilha no Japão chamada Teshima e o arquiteto chama-se Ryue Nishizawa

Exposição “2892”, de Daniel Senise

Daniel Senise e seus lençóis brancos Daniel, artista dos anos 80 apresenta a exposição "2892" que se refere a setenta lençóis pelos quais passaram 2892 pessoas. Lençóis brancos que foram doados por Senise ao Instituto Nacional do Câncer e a um motel da cidade do Rio de Janeiro.
www.danielsenise.com

casal arte

Supakitch and Koralie

Casal jovem sueco. Trabalham básicamente com Posca (canetas coloridas `a base d'água) e tinta acrílica. Eles ficaram mundialmente conhecidos quando pintaram a parede do museu de Gotemburgo, na Suécia, para promover a marca de camisetas que têm juntos.

Juxtapoz

Melhor revista de arte de rua. Juxtapoz!

REMED

Pra ninguém botar defeito: Remed

Uma mistura que dá muito certo: a arte de rua e o design gráfico. Esta é a proposta de Remed. Em suas obras, ele sempre inclui tipografias criadas por ele mesmo, que diga-se de passagem, são incríveis! Ele é francês, e também faz gravuras e esculturas, mas foi através do grafite que ficou conhecido mundialmente. Palmas pra ele!

Thais Rivoire artista "colagem"

Antes de se apaixonar pela colagem, Thais Rivoire era dentista. Talvez venha daí o seu perfeccionismo, a delicadeza de seus trabalhos. Nascida em Caxias do Sul, ela faz obras de lindas, super delicadas a partir de imagens que tira de enciclopédias, guias telefônicos, imagens da rua e do lixo, revistas. Sua inspiração vem do caos da grande metrópole, São Paulo, onde mora desde 2005.
http://www.flickr.com/photos/thafon/

Quase um "Ao-Vivo" da SP ARTE

Roberto Magalhães:trabalho novo.
Raul Mourão, da Multiplo Espaço Arte já reservou um pra ele.

Quase um "Ao-Vivo" da SP ARTE

Regina Silveira, outra interferência no prédio da Bienal. Atualmente expondo na fundação Ibere Camargo em POA.

Quase um "Ao-Vivo" da SP ARTE

Nelson Felix / HAP galeria, uma das instalaçoes do segundo pavimento da Bienal.

Quase um "Ao-Vivo" na SP ARTE

Da Casa Triângulo de SP, trabalho do grupo AVAF:Assume Vividastro focus

Parque Lage Apresenta Carlos Vergara

A Escola de Artes Visuais do Parque Lage apresenta "Liberdade", exposição do artista Carlos Vergara. Ele que sempre nos surpreende a cada exposição promete o mesmo com obras desenvolvidas a partir da implosão do centenário Complexo Penitenciário Frei Caneca. O desesnvolvimento começou dentro de seu ateliê onde conseguia enxergar de sua janela o presídio. Esta exposição foi montada a partir de fotografias, escombros, monotipias e a técnica de 3d que Vergara vem usando há alguns anos.
"Para onde foram essas pessoas? Quem passou por lá? O que repercutiu na história do Brasil?" essas são as questões que geraram o nome Liberdade a esta exposição.


http://www.eavparquelage.rj.gov.br/eavText.asp?sMenu=AGEN&sSume=PAGEN&sText=758

http://www.carlosvergara.art.br/novo/pt/

Revista Nóia

Necessidade de unir Arte e Jornalismo = Revista Nóia
Projeto final de desenho industrial.
Uma revista sobre arte de rua.

Beco do Batman

O Beco do Batman é um lugar mágico em São Paulo, mais precisamente na Villa Madalena, um bairro super charmoso. Morei em São Paulo durante dois anos, e lembro que toda semana ia almoçar num restaurante charmoso chamado Florinda, mas sempre dava uma escapadinha pra ver o Beco, uma rua totalmente grafitada. Pra se ter uma idéia eu queria colocar uma arte minha lá, e não havia espaço algum!!!!!!!! tá tudo tomado pelos mais talentosos grafiteiros. tem de tudo, desde Titi Freak a Petit Poupée. Incrível, coloridíssimo...inesquecível!

Atenção para este nome

ANDY HOWELL
já ouviram falar nele? O cara é um "monstro das artes". Se entrarem no site dele vão entender do que se trata. Um estilo arte de rua totalmente modernizado, trazido pra era digital. Isso resulta em animações cabulosas, que mostram que sua arte não tem limite. O site já diz tudo http://www.andyhowell.com/

Sp Arte

SP ARTE

Acontece essa semana em São Paulo, entre os dias 12 e 15 de maio, a Sp Arte. No mesmo Pavilhão da Bienal: Pavilhão Ciccillo Matarazzo Parque do Ibirapuera, Portão 3.

A programação está imperdível, vale conferir!

http://sp-arte.aonde.org/